vrouwelijke componisten Women Composers Archives for June 2026 | news vrouwelijke componisten | women composers

Orkest de Volharding - Hanzestedentour

Orkest de Volharding doet en rondje Hanzenstede met een ode:
Stel je voor: de kades liggen vol schepen, de handel bloeit en de stad bruist van de energie. Maar de Hanzetijd was méér dan kades vol liggende schepen en bloeiende handel; het was een explosie van kunst en cultuur. En nu krijgen vier Hanzesteden opnieuw een eigen muzikale stem, vertaald in nieuwe composities die het karakter, het verhaal en de ziel van de steden laten klinken. Thema’s als verbondenheid, water, welvaart, handel en stadsleven stromen door de Hanzestedentour. Vier internationale componisten, Alison Isadora, Reza Namavar, Silvia Borzelli en Asim Singh Halwarvi, vertaalden deze eeuwenoude Hanze-thema’s naar nieuwe composities van nu.
De HANZENTOER 2026
Kloostertuin Museum | Elburg op 27 juni
Museum de Fundatie | Heino op 4 juli
Vogeleiland | Deventer op 5 juli
Het Koelhuis | Zutphen op 4 oktober

Huba de Graaff: Buma Life Achievement Award

Op zondag 21 juni, tijdens de slotavond van de Dag van de Componist 2026, worden de Buma Classical Awards uitgereikt. Dit jaar gaat de Life Achievement award naar Huba de Graaff. Zij wordt geëerd vanwege haar onuitwisbare stempel als componist op nieuwe klassieke muziek. Huba studeerde sonologie in Utrecht en compositie aan het Koninklijk Conservatorium, waar zij afstudeerde met onderscheiding. Haar werk is toegankelijk, ondanks haar experimentele invalshoek met onder andere mengtafels, laptops en zelfgebouwd instrumentarium.
Meer over Huba de Graaff hier>>

Dag van de Componist 2026

Op zaterdag 20 juni is het weer het jaarlijks festival de Dag van de Componist. Dit festival viert het belang, de waarde en het plezier van eigentijdse muziek door hedendaagse componisten. De eigenheid van de Dag van de Componist ligt in de radicale zichtbaarheid van de componist in de openbare ruimte: door nieuwe muziek te presenteren op stations, in treinen en op stadspleinen wordt zij losgemaakt van de conventionele concertcontext en opent zij nieuwe luisterervaringen met onverwachte plekken als laagdrempelige podia.Topmusici spelen op de Dag van de Componist zij aan zij met amateurs - jong en oud. Er zijn programma’s in meer dan vijftien steden, met muziek van honderden in Nederland actieve componisten, gespeeld door musici door heel Nederland. De programmering van de vijfde editie op 20 juni 2026 brengt vernieuwing en nieuwsgierigheid in het hart van het muziekleven.
Met o.m. muziek van stadscomponisten Nicoline Soeter (Tilburg), Huba de Graaff (Amsterdam), Stephanie Pan (Den Haag) en Setareh Nafis (Groningen).
Lees meer HIER>>

Orgelpark - Situational Musicking Symposium

Van 4 t/m 6 juni 2006 introduceert het Orgelpark iets nieuws: een artistic research-symposium rond de manier van musiceren die Ellen Arkbro ruim tien jaar geleden introduceerde. Sindsdien inspireert het orgel een steeds toenemende groep jonge organisten – velen zijn er inmiddels wereldberoemd mee geworden. De Situational Musicking Symposium is een artistiek-onderzoeksymposium, omdat het niet in de eerste plaats draait om lezingen en discussies. In plaats daarvan is er ruimschoots tijd om naar muziek te luisteren – de andere manier om kennis over muziek te genereren. De zaterdagmiddag zal gewijd zijn aan wat we in de voorgaande dagen hebben beluisterd. Zo volgt het academische het artistieke – precies zoals het hoort. De voertaal van het symposium is Engels. Het Situational Musicking Symposium is een symposium voor artistiek onderzoek, omdat het niet in de eerste plaats draait om lezingen en discussies. In plaats daarvan is er volop tijd om naar muziek te luisteren – een andere manier om kennis over muziek te genereren. De zaterdagmiddag zal gewijd zijn aan wat we in de voorgaande dagen hebben beluisterd. Zo volgt het academische het artistieke – precies zoals het hoort.
Met muziek en lezingen van o.a. Amarante Nat, Claire M Singer, Sarah Davachi, Maria W Horn en Kara-Lis Coverdale.
4 t/m 6 juni 2026 - Orgelpark Amsterdam

NEW CD: Annelies Van Parijs

Tuning Time is the first portrait album devoted to the orchestral (4!) works by Annelies Van Parys revealing her distinctive voice in contemporary European music. Drawing on spectralism, she builds luminous orchestral textures that unite timbral exploration with clear musical architecture and strong dramaturgy. Conductor Marit Strindlund notes: I find Van Parys to be one of the most interesting contemporary European composers… a uniquely individual artistic voice is always shining through her music.
Recordings with the Royal Concertgebouw Orchestra, Antwerp Symphony, Brussels Philharmonic and the Symfonieorkest van Vlaanderen with the Estonian Philharmonic Choir.
ANTARCTICA | AR 083

Holland Festival - highlights

Where to From
Samen met drie strijkers en twee zangers speelt en zingt Hildur Guðnadóttir (de associate artist van het Holland Festival 2026) de muziek van haar nieuwe album Where to From. De meditatieve composities zijn gebaseerd op muzikale dagboekfragmenten die zij in de loop der jaren noteerde. Ondersteund door de intieme lichtscenografie van Theresa Baumgartner creëert Hildur haar meest persoonlijke optreden van het festival.
Componiste, zangeres en celliste Hildur Guðnadóttir laat zich niet vangen in hokjes. Ze beweegt moeiteloos voorbij genregrenzen en heeft met haar virtuositeit, veelzijdigheid en eigenzinnige signatuur een unieke positie veroverd binnen de hedendaagse muziek.
23-24 juni 2026 - 20.30 uur | Muziekgebouw, Amsterdam | Lees meer hier>>

Chernobyl
Een monumentale live-uitvoering van Hildur Guðnadóttirs Emmy Award–winnende muziek voor de iconische HBO-serie Chernobyl. In Gashouder op het Westergasterrein komt de menselijke kant van deze historische gebeurtenis tot leven in een meeslepende, grootschalige ervaring – een zeldzame kans om Guðnadóttirs muziek volledig fysiek te beleven. Chernobyl is een meeslepende geluids- en lichtervaring waarbij het publiek rondom een centrale speelplek staat. De ruimtelijke opstelling van speakers laat het geluid door de hele ruimte bewegen, soms bijna fluisterzacht, soms overweldigend krachtig. De site-specific lichtinstallatie van Theresa Baumgartner, die scenografie vanuit een achtergrond in beeldende kunst benadert, transformeert Gashouder tot een industriële, haast verlaten omgeving. Haar lichtplan versterkt de intensiteit van de ruimte en tekent het iconische industriële gebouw in schaduw en licht.
20 juni 2026 - 20.30 uur | Gashouder, Amsterdam

Duet Behavior 2026
Een intieme avond met de muziek van Meredith Monk. Vergezeld door percussionist en componist John Hollenbeck, duikt ze in haar repertoire – om het open te breken, uit te rekken en opnieuw vorm te geven. Haar stem botst en versmelt met zijn inventieve percussie. Het resultaat: nieuwe arrangementen van iconische composities, naast enkele nieuwe werken, komen tot leven.
21 juni 2026 - 20.30 uur | Bimhuis, Amsterdam | Lees meer hier>>

Hildurs filmmuziek en inspiratiebronnen

Hildur Guðnadóttir is druk bezig geschiedenis te schrijven als een van de meest toonaangevende (film)componisten van haar generatie. In Nærmynd speelt zij samen met Iceland Symphony Orchestra muziek uit haar bekroonde filmscores; met onder andere de huiveringwekkende intensiteit van Joker en de subtiele ondertonen uit Tár. Daarnaast brengt ze muziek van componisten die haar inspireren – zoals Kaija Saariaho, Ryuichi Sakamoto en Arvo Pärt – en nieuwe composities die Guðnadóttir speciaal voor deze avond heeft geschreven.
15 juni 2026 - 20.15 uur| Concertgebouw, Amsterdam

Qaqnas - Een energieke all-female Koerdische opera over vrijheid - Huba de Graaff
Wat betekent vrijheid voor vrouwen vandaag? Qaqnas is een krachtige, muzikale ode aan die vraag. In deze nieuwe opera staan stem, elektronica en verzet centraal. Geïnspireerd door de slogan Jin, Jiyan, Azadî (vrouw, leven, vrijheid) – die is ontstaan in de Koerdische vrouwenbeweging en wereldwijd bekend werd na de protesten in Iran – laat Qaqnas zien hoe fragiel vrijheid is. Componiste Huba de Graaff schrijft veelal experimentele opera's en onderzoekt in Qaqnas de grens tussen spraak en muziek: welke muziek krijg je als je zingt in een eeuwenlang verboden taal? Naaz Mohammad, kortweg Naaz, is een Nederlands-Koerdische singer-songwriter met sterke persoonlijke teksten, vaak met een emotionele laag.
11-14 juni 2026 - 20.30 uur | Frascati, Amsterdam | Lees meer hier>>

Arooj Aftab & Daniel Wohl
Tijdens de ZaterdagMatinee zingt Arooj Aftab zingt songs van haar albums Night Reign en Vulture Prince en klassieke composities die ze schreef met Daniel Wohl. Uitgevoerd door het baanbrekende London Contemporary Orchestra, dat eerder bij het Holland Festival optrad met Sigur Rós.
13 juni 2026 - 14.15 uur | Concertgebouw, Amsterdam | Lees meer hier>>

Your Eyes in My Head - Laurie Anderson
De Amerikaanse kunstenaar Laurie Anderson is een pionier in multidisciplinaire kunst en speelt een sleutelrol in de ontwikkeling van multidisciplinaire performances, waarin beeld, geluid, tekst en technologie samenkomen. Haar werk heeft grote invloed op generaties kunstenaars en blijft relevant binnen het internationale kunstveld. Haar installatie Your Eyes in My Head is een nieuw werk dat in het Holland Festival in wereldpremière gaat. Laurie Anderson maakt van luisteren een fysieke en ruimtelijke ervaring. De bezoeker kruipt in het hoofd van iemand anders door een koptelefoon op te zetten met binaurale audio: een opnametechniek waarbij geluid wordt vastgelegd met twee microfoons op oorafstand, waardoor subtiele verschillen in richting, timing en resonantie precies worden geregistreerd.
4-21 juni 2026 van 12.00 tot 18.00 uur | Molen van West

Luister naar de Podcastserie: NOOIT VAN GEHOORD?!